Выставка
«Роспись души – путешествие сквозь узоры Руси»
«Роспись души – путешествие сквозь узоры Руси»
Приглашаю на выставку, где представлена коллекция авторских работ, в которых оживает многовековая традиция русской народной росписи. Хохлома, городецкая и мезенская роспись, текстильные куклы-обереги и авторские декоративные объекты — на одной экспозиции. Приходите увидеть, как древние узоры продолжают говорить на языке современного искусства. 6+
1-30 сентября
2026
2026
10:00-20:00
ежедневно
ежедневно
Санкт-Петербург
по приглашению
по приглашению
Выставка «Роспись души – путешествие сквозь узоры Руси»
Масло, акрил, текстиль, макраме
Русская роспись — это не просто орнамент на дереве или ткани. Это язык, на котором веками говорили целые поселения: через цветок, коня или птицу передавали пожелания добра, достатка, защиты дома. Каждая школа росписи зародилась в своем регионе, у своей реки, со своим характером — и поэтому ни одна из них не похожа на другую.
На выставке я собрала их вместе. Здесь можно увидеть, как классические техники живут и дышат в руках современного художника: расписные панно, декоративные подвески, текстильные куклы и объекты, созданные вручную — от эскиза до последнего мазка.
Приходите почувствовать, как традиция превращается в современный предмет искусства — тот, что можно повесить дома, подарить близкому человеку или просто разглядывать, находя в узорах новые детали. Добро пожаловать в путешествие по русской росписи.
Буду рада вашим впечатлениям! Оставьте отзыв — это не просто слова, а энергия, которая помогает двигаться дальше.
Открыта к сотрудничеству в области:
• арт‑проектов и выставок
• дизайна, брендинга, веб
• интеграции художественного подхода в бизнес-коммуникациях
Ознакомиться с другими работами, анонсами выставок и проектами студии можно на сайте и в телеграм, подписывайтесь!
Русская роспись — это не просто орнамент на дереве или ткани. Это язык, на котором веками говорили целые поселения: через цветок, коня или птицу передавали пожелания добра, достатка, защиты дома. Каждая школа росписи зародилась в своем регионе, у своей реки, со своим характером — и поэтому ни одна из них не похожа на другую.
На выставке я собрала их вместе. Здесь можно увидеть, как классические техники живут и дышат в руках современного художника: расписные панно, декоративные подвески, текстильные куклы и объекты, созданные вручную — от эскиза до последнего мазка.
Приходите почувствовать, как традиция превращается в современный предмет искусства — тот, что можно повесить дома, подарить близкому человеку или просто разглядывать, находя в узорах новые детали. Добро пожаловать в путешествие по русской росписи.
Буду рада вашим впечатлениям! Оставьте отзыв — это не просто слова, а энергия, которая помогает двигаться дальше.
Открыта к сотрудничеству в области:
• арт‑проектов и выставок
• дизайна, брендинга, веб
• интеграции художественного подхода в бизнес-коммуникациях
Ознакомиться с другими работами, анонсами выставок и проектами студии можно на сайте и в телеграм, подписывайтесь!
Мезенская роспись
Самая древняя и сдержанная из представленных техник — родом с берегов реки Мезень на русском Севере. Только два цвета, красный и чёрный, на некрашеном дереве; только кони, олени и птицы, вписанные в строгий геометрический ритм. Считается, что мезенские узоры восходят к дохристианским временам и несут в себе символы солнца, воды и плодородия.
Городецкая роспись
Яркая, жизнерадостная роспись из Нижегородской области. Её главные герои — гордые кони с изогнутыми шеями, пышные розаны и сценки из купеческой жизни: чаепития, гуляния, встречи. Городец пишут смело, крупным мазком, без предварительного эскиза — отсюда его особая живость и теплота.
ПЕТЕРБУРГСкая роспись
Изящная и малоизвестная техника, зародившаяся в XIX веке в мастерских Петербурга, где расписывали металлические подносы.Черный фон становится частью композиции — на нем словно светятся полупрозрачные белые цветы (нарциссы, пионы, ромашки) с тонкими золотыми листьями и стеблями. Мазок здесь особенно деликатный, почти акварельный — техника передает атмосферу города белых ночей, изящества и легкости. На выставке представлены работы с этим ажурным, светящимся изнутри узором на темном фоне.
Волховская роспись
Роспись, зародившаяся в деревнях на берегах реки Волхов, недалеко от Ладоги, — традиция, которой украшали праздничные прялки. Главная особенность техники — градиентный мазок: на кисть набирают сразу два-три цвета, и при письме один тон плавно «перетекает» в другой, создавая эффект живого, объёмного цветка, словно тронутого солнечным светом. В центре композиции — крупный волховский розан, окруженный листьями с «оживкой» — точками; недаром эту роспись называют «сельским ренессансом» за ее пышность и барочный, насыщенный колорит. На выставке представлены подвески и панно с этим сочным, сияющим цветком.
ВолОГОДСКАЯ ХОХЛОМА
Молодая ветвь знаменитого промысла, зародившаяся не в Заволжье, а на Русском Севере — в Вологде, где мастера художественного объединения «Надежда» с 1970-х годов возрождали местные росписи: борецкую, шекснинскую золоченую, мезенскую — и создали собственное прочтение хохломы. Главный секрет техники сохранен: серебристая луженая фольга, которую после нанесения олифы и обжига в печи превращают в золотой фон. Но узор здесь мягче и севернее — сдержаннее по цвету, ближе к вологодским травяным орнаментам, чем к пышной нижегородской «ягоде». Получается диалог двух традиций: огненная хохлома заговорила на языке Севера.
СИМВОЛЫ И ОБЕРЕГИ. РУЧНАЯ АВТОРСКАЯ РАБОТА
Отдельный раздел выставки — вещи, в которых традиция говорит не кистью, а нитью и узлом. Здесь роспись уступает место более древним тактильным техникам: обережной кукле без иголки, плетению макраме, символике года, вплетенной в дерево и ткань. Эти работы объединяет одно — всё сделано вручную, от первого стежка или узелка до последней детали, и в каждой заложено пожелание: дому, году, смене времён года.
Кукла-травница
Обереговая кукла-мотанка, наполненная сухими травами — в этой работе веточками лаванды. По поверью, такую куклу вешали в доме, чтобы она приносила крепкий сон, мир в семье и оберегала от сглаза: чем ароматнее трава внутри, тем сильнее её действие. Наряд собран из лоскутов ткани с цветочным узором в духе павловопосадских платков, пояс украшен вышивкой крестом. Кукла сделана без иглы, одним наматыванием ткани и нити — по канону такой куклы, лицо ей никогда не прорисовывают.
«Красный конь» — символ года
Конь — один из главных образов мезенской росписи и всей славянской культуры: солнечный знак, оберег дома, спутник в пути. 2026 год по восточному календарю — год Красного Огненного Коня, и эта работа рождена на пересечении традиции и символа: конь написан в характерной мезенской манере — красным и чёрным по некрашеному дереву, — но именно красный здесь становится главным цветом, отсылая к году, который он открывает. Пожелание движения, силы и удачи всем, кто на него посмотрит.
Листья в технике макраме
Три плетеных листа — теплое посвящение осени: золотисто-охристый, бордовый и глубокий зеленый цвета вторят листопаду, спелым ягодам и хвое, которая еще сохраняет зелень в конце сезона. Макраме — техника плетения из нитей без иглы и крючка, известная с глубокой древности и переживающая второе рождение в современном декоре. Со временем к этой осенней тройке добавятся весенние, летние и зимние оттенки — и сложится текстильный годовой круг природы.
Куклы в технике макраме
Еще одна грань текстильного творчества на выставке — авторские куклы, сплетенные в технике макраме: платья и волосы, сотканные из нитей узлами и косами, без единого стежка иглой.Один образ отсылает к народному костюму, другой — к воздушной фигуре в пышном плетеном платье с деревянным сердцем и мелкими цветами в волосах. Каждая кукла — полностью ручная работа, от первого узла до последней детали.
Кукла-травница
Обереговая кукла-мотанка, наполненная сухими травами — в этой работе веточками лаванды. По поверью, такую куклу вешали в доме, чтобы она приносила крепкий сон, мир в семье и оберегала от сглаза: чем ароматнее трава внутри, тем сильнее её действие. Наряд собран из лоскутов ткани с цветочным узором в духе павловопосадских платков, пояс украшен вышивкой крестом. Кукла сделана без иглы, одним наматыванием ткани и нити — по канону такой куклы, лицо ей никогда не прорисовывают.
«Красный конь» — символ года
Конь — один из главных образов мезенской росписи и всей славянской культуры: солнечный знак, оберег дома, спутник в пути. 2026 год по восточному календарю — год Красного Огненного Коня, и эта работа рождена на пересечении традиции и символа: конь написан в характерной мезенской манере — красным и чёрным по некрашеному дереву, — но именно красный здесь становится главным цветом, отсылая к году, который он открывает. Пожелание движения, силы и удачи всем, кто на него посмотрит.
Листья в технике макраме
Три плетеных листа — теплое посвящение осени: золотисто-охристый, бордовый и глубокий зеленый цвета вторят листопаду, спелым ягодам и хвое, которая еще сохраняет зелень в конце сезона. Макраме — техника плетения из нитей без иглы и крючка, известная с глубокой древности и переживающая второе рождение в современном декоре. Со временем к этой осенней тройке добавятся весенние, летние и зимние оттенки — и сложится текстильный годовой круг природы.
Куклы в технике макраме
Еще одна грань текстильного творчества на выставке — авторские куклы, сплетенные в технике макраме: платья и волосы, сотканные из нитей узлами и косами, без единого стежка иглой.Один образ отсылает к народному костюму, другой — к воздушной фигуре в пышном плетеном платье с деревянным сердцем и мелкими цветами в волосах. Каждая кукла — полностью ручная работа, от первого узла до последней детали.
